gov-civil-vilareal.ptAnimorphs: The Graphic Novel ist eine „viszerale“ Adaption, sagt der Schöpfer Chris Grine
>Das ist 24 Jahre her Animorphe begann die Saga von fünf Teenagern, die mit der außerirdischen Macht ausgestattet waren, sich in jedes Tier zu verwandeln, das sie wollen, um gegen eine geheime außerirdische Invasion zu kämpfen. Aber seit der Veröffentlichung des ersten Buches haben sich die Fans der beliebten Serie der Autoren K.A. Applegate und Michael Grant.
Wenn ich aufhöre, ihn zu kontaktieren, wird er es bemerken?
Als der für den Eisner Award nominierte Cartoonist Chris Grine ( Zeitschieber ) wurde mit der Adaption des ersten Teils der 54-Bücher-Reihe beauftragt – passend betitelt Die Invasion – in eine Graphic Novel für Scholastic Graphix, wusste er, dass er es richtig machen musste.
Ich bin kein Fan von schlecht angepassten Sachen. Vor allem, wenn man so ein großer Fan des Quellmaterials ist, sagt Grine zu SYFY WIRE. Du willst wirklich nicht, dass es aus Gründen verändert wird, die einfach keinen Sinn ergeben ... Also wollte ich es dem treu halten, was die Fans erinnern und lieben.
Eines der Dinge, die seit dem Debüt der Serie bei den Lesern wirklich Anklang fanden, war die sehr reale Behandlung dessen, was die Teenager Jake, Rachel, Cassie, Marco und Tobias durchmachten, als sie sich gegen die Yeerks, eine böse schneckenähnliche Spezies, wehrten von Außerirdischen, die die Kontrolle über menschliche Wirte (auch 'Controller' genannt) übernahmen und gleichzeitig Hausaufgaben, Familie und Freundschaft in Einklang brachten. Grine wusste sofort, dass er diesen Aspekt festnageln musste, da er auch all die Jahre später bei den Fans hängen blieb.
Bildnachweis: Robyn Fabsits-Grine
' Animorphe wurde in einer Weise geschrieben, die die Tatsache respektiert, dass Kinder mehr als in der Lage sind, mit größeren Problemen umzugehen, sei es in Bezug auf Beziehungen oder den Umgang mit der potenziellen Invasion von Außerirdischen', sagt er über die Herangehensweise der Serie an die zentralen Themen, die nicht Ich scheue mich nicht vor den potenziellen Schrecken des Krieges und seinen anhaltenden Auswirkungen auf diejenigen, die in einem Krieg kämpfen, und erkenne dennoch die normaleren, alltäglicheren Facetten des Teenager-Seins an. „Mir gefiel wirklich, dass es für eine Weile Spaß machen würde und sie ihre Kindergespräche führten und Kinder machten“, aber dann würden die Einsätze sehr hoch und sie mussten mehr Entscheidungen für Erwachsene treffen. Ich kann total verstehen, warum Kinder dieser Generation, die sie gelesen haben, als sie herauskamen, wirklich süchtig danach waren.'
Um sicherzustellen, dass er den Ton der Serie einfängt, bis hin zum Standpunkt eines einzelnen Ich-Erzählers, der jedes Buch antreibt – das erste wird von Jake erzählt, und jedes weitere wird von einem anderen Mitglied der „Animorphs“ erzählt “ in ständiger Rotation – Grine verfolgte genau den Dialog aus dem eigentlichen Buch und passte ihn an sein eigenes Skript für die Graphic Novel an, wo immer er konnte. Er studierte auch die Schriften von Applegate und Grant genau, um zu sehen, ob es Abschnitte von erzähltem Denken oder Handeln gab, die möglicherweise als Dialog in einer Szene dienen könnten, die möglicherweise keine hat.
Im ersten Buch dreht sich alles um Jake, und da ich wusste, dass dies nicht der Fall sein würde [bei der Graphic Novel und] dass es nur eine fortlaufende Erzählung mit all den Kindern sein würde, versuchte ich, es nicht zu haben Jeder Gedanke steigt so stark wie möglich auf, weil ich das Gefühl habe, dass es sich komisch anfühlen würde, erklärt Grine. Stattdessen würde ich jemanden auffordern, etwas anderes zu fragen, was dann zu dieser Art von Antwort oder Reaktion [als gesprochener Dialog innerhalb der Szene] führen würde.
Die Nähe zu den Originalbüchern hinderte Grine nicht daran, mit seinen Bildern kreativ zu sein und dem Animorphe Geschichte, wie sie neuen Fans begegnen wird, die vielleicht noch nie von der Serie gehört oder noch nie davon gehört haben. Eine der ersten Möglichkeiten, dies zu tun, waren die Charakterdesigns, die eigentlich dem ähnelten, was er Scholastic Graphix ursprünglich vorgestellt hatte, als er das Projekt übernahm. Grine stützte sich auf die Beschreibungen im Buch selbst, obwohl er sich ein paar Freiheiten nahm, sowohl um seinem eigenen kreativen Prozess zu entsprechen als auch als Anspielung auf das Fandom, das sich um die Bücher gebildet hat.
Bildnachweis: Scholastic Graphix
Jedes Mal, wenn Sie Cassie-Fankunst sehen, trägt sie immer ihre Overalls und Stiefel. Davon wollte ich mich ein bisschen trennen, sagt Grine über eine seiner großen Entscheidungen in Die Invasion . Persönlich bin ich in einem Teil der Vereinigten Staaten aufgewachsen, wo viele meiner Freunde auf Farmen lebten und arbeiteten und buchstäblich niemand jemals in Overalls und Stiefeln zur Schule kam.
Das heißt jedoch nicht, dass das mittlerweile ikonische Outfit nicht in zukünftigen Adaptionen der folgenden Bücher auftauchen wird, da Grine auch an der Graphic Novel-Adaption für die nächsten beiden Bücher der Reihe arbeiten wird: Der Besucher und Die Begegnung.
Ich bringe das definitiv in Buch 2 zurück, sagt Grine und stellt fest, dass es auch eine Möglichkeit ist, einen Teil des Zeitverlaufs zu signalisieren, der innerhalb der Serie stattfindet, während sie sich entfaltet. Marco hat längeres Haar in den Büchern, und ich habe es etwas kürzer und etwas aufgepeppter angefangen. Im zweiten Buch kämmt er es auch ein wenig anders, also hat es ihm nur ein bisschen Charakterwachstum verliehen. Es gibt mir [auch] etwas, auf das ich mich freuen kann, nur kleine Änderungen in der Art, wie ich die Charaktere zeichne.
Eine andere Art, wie Grine der Geschichte seinen eigenen Stempel aufdrückt, besteht darin, dass er einige der größeren Action-Sets innerhalb des Buches darstellt, einschließlich einiger der großen Schlachten mit den Animorphs und einigen der anderen Kern-Aliens im Zentrum des Serie: die Andaliten, die den Teenagern ihre Kräfte verliehen haben, der unschuldige, aber von Yeerk kontrollierte Hork Bajir und größere, bösartigere (und auch von Yeerk kontrollierte) Taxons, die dazu neigen, Yeerk-Overlords zu dienen. Das Ergebnis ist eine Reihe von Sequenzen, die etwas härter sind als im Originalbuch, aber dennoch den Geist von Applegate und Grants Vision beibehalten.
Bildnachweis: Scholastic Graphix
„Das macht es zu einer viszeralen Lesart“, sagt Grine über seine Wahl der Übersetzung. »So wie Rachel, die sich in einen Elefanten verwandelt und auf die Taxons herumtrampelt. In dem Buch wird beschrieben, [dass] sie darauf stampft und sie aufreißen und es ist keine Wegwerflinie, aber sie gehen sehr schnell zum nächsten über.'
Er fährt fort: „Als ich die Gelegenheit hatte, das tatsächlich zu zeichnen, weil das passiert ist, denke ich, dass es etwas anderes ist, als es zu lesen, als es tatsächlich dargestellt zu sehen. ... Ich war überrascht, dass sie mich so grafisch machen ließen, wie ich es tat, aber ich denke, es brauchte es.“
Und das wäre es natürlich nicht Animorphe ohne das Morphing selbst, das Grine in einer Weise festhält, die an die mittlerweile ikonischen Original-Cover der Serie anknüpft, auf der sich verschiedene Modelle in mehreren Schritten in ein Tier verwandeln. Obwohl aus Zeit- und Raumgründen innerhalb der Seiten der Graphic Novel das Ganze effizienter dargestellt wird, wird eine große Transformation detailliert gezeigt und der Rest geschieht außerhalb der Seite oder schneller.
„Ich dachte an viele schnelle Schnitte. Deshalb habe ich das von Tobias gemacht, der zusammengeschrumpft ist, weil ich dachte, dass ich zumindest für das erste sicherstellen wollte, dass Leute, die die Bücher vielleicht nicht gelesen hatten oder nicht ganz so versiert waren, verstehen, dass es eine Veränderung ist und es ist groß und alles“, sagt Grine über seine Konzeption des Prozesses. „Ich hätte jedes Mal 30 Seiten davon morphen können, aber ich dachte, wenn ich mich am Anfang des Buches stärker nach vorne lehne, dann könnte ich gegen Ende hin und wieder ein bisschen überspringen. '
Bildnachweis: Scholastic Graphix
Da seit dem Start der Serie zwei Jahrzehnte vergangen sind, gab es einige Diskussionen darüber, ob die Graphic Novels noch in den 90er Jahren spielen sollten, wie bei der Erstveröffentlichung der Bücher, oder ob sie in eine neuere verschoben werden sollten Zeit, mit aktualisierten Technologien. Grine sagt, er wolle es als historisches Stück behalten, da es authentischer für die Serie selbst war – und keine schnellen Lösungen zur Folge hatte, die die übergreifende Handlung der Saga durcheinander bringen könnten.
„Ich bin ein Kind der 90er Jahre, [also] erkenne ich die Mode und die Musik und so etwas, und jedes Mal, wenn ich die Gelegenheit habe, das einzufügen, tue ich es“, sagt Grine. 'Aber ich denke, deshalb zeigt wie Fremde Dinge sind so erfolgreich. Es spielt in den 80ern, was es schon ziemlich cool macht, aber aus der Perspektive des Geschichtenerzählens wäre es vorbei, wenn diese Kinder Handys haben. Es wäre einfach nicht viel. Und das gleiche mit Animorphe . Wenn sie Handys gehabt hätten, könnten sie zu Hause anrufen. Es hätte mehr Probleme geschaffen als gelöst.'
Mehr als bewusst Animorphe '-Fans für die Serie hofft Grine nicht nur, dass die Graphic Novel von den Originalfans gut aufgenommen wird, sondern dass sie auch neuere Leser anzieht, die sich nach der Fertigstellung der Graphic Novel-Adaption von den Originalbüchern zuwenden könnten Die Invasion .
'Ich hoffe, dass sie, wenn sie dieses Buch wirklich mögen, zurückgehen und die Original-Prosabücher lesen', schließt er. „Sie werden damit auch eine etwas andere Erfahrung machen, weil es ein bisschen anders ist. Vielleicht spart das auch etwas für später.'
Die Invasion (Animorphs Graphix) ist jetzt im Buchhandel erhältlich.
