Meinung

Why Never Let Me Go ist aktueller (und schmerzhafter) denn je

2026

Es ist ironisch, dass Lass mich niemals gehen wurde bei seiner ersten Veröffentlichung vor 10 Jahren diese Woche so gut wie ignoriert, aber die jüngsten Ereignisse haben es schmerzlicherweise leider aktueller denn je gemacht.

Unter der Regie von Mark Romanek und adaptiert von Alex Garland ( Ex-Maschine ) aus dem 2005 dystopischen Science-Fiction-Roman von Kazuo Ishiguro, Lass mich niemals gehen existiert in einer Welt, die unserer sehr ähnlich ist – eine Welt, die dem Leben einen hohen Stellenwert einräumt und es (und seine Schlüsselkomponenten) gleichzeitig als nichts anderes als Ersatzteile behandelt. Dank eines Experiments von 1952 ist es der Menschheit gelungen, ihre Lebenserwartung auf über 100 Jahre zu erhöhen. Dieses Experiment führte zur Züchtung von Klonen, sogenannten Spendern, um lebenswichtige Organe für diejenigen bereitzustellen, die sie sich leisten können. Die Menschen werden Xeroxiert und leben parallel zu denen, die eines Tages die Organe und das Gewebe benötigen, die diese Spender zum Überleben brauchen – mit den Kosten eines Lebens, dessen Existenz nur darin besteht, das Ausgangsmaterial zu versorgen, wenn es zusammenbricht.

Da eine Pandemie uns (die meisten) in unseren Häusern und von unseren Familien fernhält, ist es schwer nicht zu hinterfragen, warum andere riskieren, sich selbst oder andere zu erkranken, wenn sie draußen keine Maske tragen – oder indem sie daran teilnehmen Superspreader-Ereignisse en masse – als würden Backups wie Kathy (Carey Mulligan), Tommy (Andrew Garfield) und Ruth (Keira Knightley) in den Startlöchern warten. In Wirklichkeit haben wir nur uns selbst. Und miteinander.

wegen Winn Dixie Movie Rating

Während die Heiligkeit des Lebens für die Mehrheit der heutigen Bevölkerung frustrierend verloren scheint, steht sie bei den Spendern im Vordergrund. Es ist eine bittere Ironie des Films, dass die einzigen, die das Besondere der Existenz schätzen und schätzen (die Spender), diejenigen sind, die nur existieren, um die Lebensdauer einer Gesellschaft zu verlängern, die das Leben als selbstverständlich betrachtet. Dass diese inhärente Achtsamkeit des einen Lebens zu leben auf diejenigen fällt, die dieses eine Leben verlängern sollen, manifestiert sich früh im Film, insbesondere bei der Figur von Kathy. Ihr Voice-Over vermittelt wichtige Details zum Worldbuilding, wie zum Beispiel, wie jeder Spender – das Wort Klon wird nie verwendet – auf seinem Weg zur Vollendung bis zu vier Beiträge leisten soll, was in der Welt der Lass mich niemals gehen ist ein Euphemismus für das Sterben. Die Gesellschaft und diejenigen, die Kathy und ihre Freunde beaufsichtigen, verwenden diese Terminologie, um zu rechtfertigen, was sie tun und was Spender tun müssen. Es schafft eine Trennung, eine emotionale Distanz, die es den Menschen, die an den Fäden ziehen, ermöglicht, ihre Puppen meist nicht als etwas anderes sehen zu müssen.

Spender haben Seelen. Und Träume, Liebeskummer, Hoffnungen und Ängste. So wie wir. Ihnen fehlt nichts – es ist die vorsätzliche Weigerung aller anderen, Spender für das anzuerkennen oder zu schätzen, was sie sind. Sie sind weniger als – obwohl ihre Dienste unbezahlbar sind. Sich um sie als mehr als Spender zu kümmern, erfordert einen moralischen Preis, der zu hoch ist, aber genug, um zu rechtfertigen, unsere Ethik zu opfern, um unseren Komfort zu erhöhen – um länger auf eine Weise zu leben, die ethischere Kompromisse bestätigt und ermöglicht. Was getan wird, um unser Leben um Jahre zu verlängern, entwertet die Bedeutung dieser Leben, weil ihre Verlängerung zu dem Preis derjenigen kommt, die als entbehrlich angesehen werden. Was den Zweck, das Leben überhaupt zu verlängern, zunichte macht.

Es ist umso mehr ein Schlag ins Herz, wenn wir sehen, wie junge Spender sein können, wenn sie zum ersten Mal geerntet werden. (Die meisten Anfang 20). Oder dass Kathy, eine 28-jährige Pflegerin, die ihre erste Spende noch nicht gemacht hat, mehr Mitgefühl und Empathie für das Leben hat als diejenigen, für die sie buchstäblich lebt. Für jemanden, der in einem Labor erstellt wurde und keine Eltern hat, erscheinen Spender menschlicher als die meisten Menschen. Auch wenn Lebern, Nieren und schließlich Herzen aus ihnen herausgeschnitten werden, bis sie sterben, verlieren die Spender nie aus den Augen, was für diese Gesellschaft allzu leicht zu ignorieren ist.

Lego Jurassic World: Die Indominus-Flucht

Aufgewachsen in Hailsham, einem fortschrittlichen Internat für Spender, das von der Schulleiterin Miss Emily (einer ausgezeichneten Charlotte Rampling) geleitet wird, sind Tommy, Ruth und Kathy einer Welt ausgesetzt, die ihnen ein Gefühl der Autonomie verweigert, während sie stolz darauf sind, wie oft jeder Spender hat einen Beitrag zu dieser Welt geleistet. Aber selbst in solchen identitätskompromittierten Grenzen scheint das Potenzial für eines der prägendsten Merkmale des menschlichen Lebens zu bestehen: sich zu verlieben. Hier ist Romantik buchstäblich Erlösung; Im Laufe der Zeit wird unser Spendertrio auf die Möglichkeit eines Aufschubs vom Dienst aufmerksam, wenn die Spender nachweisen können, dass sie verliebt sind. Diese neuen Informationen kommen, als Kathy eine Romanze mit Tommy entfacht, aber wie die beiden Liebenden ist sie nur von kurzer Dauer. Denn Ruth und Tommy verlieben sich letztendlich ineinander und bleiben die meiste Zeit ihrer Haft in Hailsham ein Paar.

Die Liebe, die sie befreien könnte, bindet sie noch mehr an ihr Schicksal. Auch hier sind Spender zu denselben Manipulationen und Herzschmerz fähig wie diejenigen, die ihre Organe erhalten, wie wir einige Zeit nach dem Ende der Beziehung zwischen Ruth und Tommy erfahren. Das Ex-Paar ist beide von einer Reihe von Spenden geschwächt, wobei Ruths Schmerz durch große Schuldgefühle verstärkt wird, weil sie Tommy nie wirklich geliebt hat. Sie liebte die Vorstellung von ihm und klammerte sich egoistisch daran fest, damit sie nicht allein sein Leben ertragen musste. Diese Schuld weicht einem Gefühl der Erlösung, als Ruth versucht, Kathy und Tommy zu helfen, das wiederzubeleben, was sie ihnen vor Jahren geleugnet hatte, und sie auf den Weg zum Aufschub zu bringen – bevor Ruth auf dem Operationstisch stirbt.

Tommy und Kathy müssen feststellen, dass Ruths schuldbewusstes Opfer vergeblich war, weil es keinen Aufschub gibt. Es war alles Teil eines weiteren Experiments: Hailsham zu verwenden, um zu untersuchen, ob alle außer menschlichen Spendern zu der Liebe fähig sind, die nur echte Menschen zeigen. Wenn sie tatsächlich Seelen haben.

Die ethischen Folgen davon zerbrechen Tommy, bevor ihn eine letzte Spende umbringt. Kathy bleibt mit der tickenden Uhr zurück, als der Beginn ihrer Spendentätigkeit näher rückt. Ihr eindringlicher Voice-Over in den letzten Momenten des Films sagt, was wir alle gedacht haben: Was bringt es, ihr Leben zu nutzen (oder nicht zu nutzen), um andere zu verlängern, wenn jede Partei schließlich das gleiche Schicksal erleidet? Sie alle vervollständigen. Genauso wie wir uns fragen müssen, wie uns das Tragen einer Maske oder der Brunch nicht gerade jetzt und dem Gemeinwohl dient, in einer Zeit, in der uns die täglichen Todeszahlen daran erinnern, dass das Leben gleichzeitig kostbar und scheinbar selbstverständlich ist.

Ein Jahrzehnt nach dem Kinostart Lass mich niemals gehen ist ein unterschätzter, kompromissloser Blick darauf, was es bedeutet, wirklich zu leben und nicht nur zu existieren. Und wie alle guten Science-Fiction-Filme nutzt der Film das Genre als Spiegel für das Publikum, um einen langen, harten Blick auf die Realität zu werfen – und sie hoffentlich dazu zu inspirieren, etwas zu tun, wenn ihnen nicht gefällt, was sie zurückgespiegelt sehen.

Denn wenn Ersatzteile den Wert allen Lebens schätzen können, können wir es vielleicht eines Tages auch.