Warum Frauen American Psycho auch nach 20 Jahren immer noch lieben

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Es ist 20 Jahre her amerikanischer Psycho kam in die Kinos und ist heute noch ein feministisches Meisterwerk wie damals. Manche mögen durch diese Behauptung verwirrt sein; Dies ist eine von Männern geführte Geschichte über einen mörderischen Wall-Street-Yuppie mit einer gefährlichen Verachtung für so ziemlich jede Frau, die er trifft. Sicherlich würden diejenigen, die das gleichnamige Buch von Bret Easton Ellis gelesen haben, das argumentieren amerikanischer Psycho ist frauenhassend in seiner Lieferung. Viele Feministinnen, darunter Gloria Steinem, haben diese Beschwerde eingereicht, als der Roman 1991 zum ersten Mal veröffentlicht wurde.



Als die Adaption im Jahr 2000 auf die große Leinwand kam, war sie bereits in Arbeit beschrieben als „der widerlichste Film des Jahres“; das männliche und weibliche Publikum schätzte es jedoch gleichermaßen als brillante und provokative Präsentation giftiger weißer Männlichkeit und der Konsumkultur der späten 80er Jahre.

Einer der Hauptgründe für diese Verschiebung sind die Frauen, die sie adaptiert haben: die Autorin und Regisseurin Mary Harron und die Schauspielerin und Autorin Guinevere Turner. 'Es ist genauso gut, dass eine Frau Regie führt' amerikanischer Psycho “, sagte Roger Ebert in seine Rezension von dem Film. 'Sie hat einen Roman über Blutdurst in einen Film über die Eitelkeit der Männer verwandelt.'







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Bildnachweis: Lionsgate Films

1996 war Harron direkt hinter ihrem von der Kritik gefeierten Debüt Ich habe Andy Warhol erschossen , das in diesem Jahr bei den Filmfestspielen in Cannes uraufgeführt wurde und die Geschichte des versuchten Mordes der radikalen lesbischen Feministin Valerie Solanas am Gründervater der Pop Art erzählte. Das Indie-Biopic bot eine faszinierende und respektlose Auseinandersetzung mit dieser geistesgestörten, aber brillanten Figur und empfahl den Filmemacher zweifellos dem Produzenten Edward R. Pressman, der zufällig auch in Cannes einkaufen war, um die Vertriebsrechte vorzuverkaufen amerikanischer Psycho .

Als Fan des Buches hatte Harron das Gefühl, dass die zugrunde liegenden Themen und Botschaften missverstanden wurden. 'Ich hatte das Gefühl, dass es sehr unfair behandelt wurde', sagte sie IndieWire im Jahr 2000. 'Ich hatte gehofft, es gäbe einen Weg, um all die großartigen Dinge klarer zu machen.'

Sie und Turner (die auch als Elizabeth in dem Film mitspielt) schafften es, diese Klarheit zu erreichen, indem sie die Satire aufdrehten und die Gewalt abschwächten. Sie schnitten viele der extremen Momente des Schadens ab, wie Vergewaltigung, Nekrophilie und Patrick, der eine Ratte in die Vagina einer Frau zwingt, um sie von innen heraus zu fressen, und weigerten sich, bei diesen mörderischen Handlungen zu verweilen. Tatsächlich wird mehr Wert auf die Rituale vor und nach dem Mord gelegt als auf die tatsächlichen Morde selbst.





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Bildnachweis: Lionsgate Films

Nehmen wir Paul Allens Todesszene, in der Patrick einen drolligen Monolog über Huey Lewis und die Nachrichten hält, während er sich darauf vorbereitet, seinen Kollegen mit einer Axt zu töten. Die Kamera verlässt nie sein Gesicht, wenn er den Mord begeht – eine Handlung, die nur wenige Sekunden dauert – und wir sehen nur die Blutspritzer, die bei jedem Schlag entstehen, bevor die Tat vollbracht ist und er sich eine Zigarre anzündet.

Später holt Patrick zwei Sexarbeiterinnen ab, Sabrina und Christie (gespielt von Krista Sutton und Cara Seymour). die beiden Frauen, die aus der Wohnung eilen, nachdem sie einen, wie wir annehmen, schweren sexuellen Missbrauch erlitten haben. Der Betrachter sieht die Gewalt wieder einmal nicht, aber es verringert nicht den Schrecken der Situation.

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Zu Beginn der Szene sehen wir jedoch, wie Patrick noch einmal seine musikalische Kritik vorträgt und diesmal die Kunstfertigkeit von Phil Collins erläutert. Die Kamera verweilt auf den Gesichtern dieser Frauen und zeigt die völlige Langeweile und Irritation, die sie durch seine Worte erfahren, was den weiblichen Zuschauern die Möglichkeit gibt, sich auf das Geschehen auf der Leinwand zu beziehen. Welche Frau hat nicht die Meinungen von Männern gehört, die denken, dass das, was sie zu sagen haben, viel mehr zum Nachdenken anregt, als es wirklich ist?

Und das ist ein wesentlicher Grund, warum diese Adaption so feministisch ist. Harron und Turner weigerten sich, Bateman oder seine männlichen Gefährten überhaupt sympathisch oder attraktiv zu machen. Sicher, sie alle haben tolle Anzüge, scharfe Haarschnitte und harte Körper, aber die Alltäglichkeit und Frauenfeindlichkeit ihrer Meinungen und Prioritäten macht sie zunehmend unerwünscht.

Die Visitenkartenszene hebt dies am meisten hervor und dient als metaphorischer Schwanzschwingen-Wettbewerb, bei dem Patrick mehr Angst vor Paul Allens überlegener Visitenkarte zeigt, als einem Menschen das Leben zu nehmen. In Momenten wie diesen wird Patricks männliche Zerbrechlichkeit am deutlichsten: eine minderwertige Visitenkarte zu haben, keinen Tisch bei Dorsia zu bekommen, seiner Sekretärin zu sagen, dass sie einen Rock tragen soll, für Frauen in Restaurants bestellen zu müssen oder sogar von einer zufälligen weiblichen Bekanntschaft zu verlangen, dass sie die chemische Reinigung, um 'Cranberry-Saft' von seinen Laken zu säubern.

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Bildnachweis: Lionsgate Films

Jemanden wieder in deinem Leben manifestieren

'Es ist eine Satire darüber, wie Männer miteinander konkurrieren und wie Frauen in diesem hyperrealen Universum, das wir geschaffen haben, noch weniger wichtig sind als Ihre Bräune oder Ihr Anzug oder wo Sie Sommer verbringen', sagte Turner Benommen im Jahr 2014. 'Obwohl die Frauen alle irgendwie tragisch und getötet sind, geht es mir darum, wie Männer sie wahrnehmen und behandeln.'

Patrick Bateman ist der Psychologe, aber sie alle tragen den gleichen privilegierten weißen Chauvinismus, und deshalb werden sie ständig füreinander verwechselt. Dies sind die Art von Männern, die sich auf Anzüge, Berufsbezeichnungen und Trophäenfrauen verlassen, um sich interessant zu machen, denn ohne sie sind sie nur die leeren Hüllen von Menschen ohne wirklichen Sinn für Menschlichkeit. „[Patrick] ist ein Symptom; er ist emblematisch', Harron sagte vergangenes Jahr. 'Solange er die richtigen Dinge sagt, in die richtigen Restaurants geht, die richtige Kleidung trägt, kommt er mit Mord davon.'

Ellis wollte sicherlich kein frauenfeindliches Buch machen; er glaubte, eine feministische Geschichte zu schreiben, die den konsumistischen Yuppie-Lebensstil kritisierte, in den er 'abrutschte', von dem er sich jedoch zunehmend isoliert fühlte. Die Tatsache, dass er aus einer persönlichen männlichen Perspektive schrieb, mag dazu beigetragen haben, dass er dies nicht übersetzen konnte, ohne seine weiblichen Charaktere schmerzhaft grotesken Ebenen unterzuordnen.

Harron und Turner hingegen konnten die Distanz zu Patrick Bateman wahren, um den viszeralen Horror toxischer Männlichkeit sauber zu zeigen, ohne auf den visuellen Gore extremer Gewalt zurückzugreifen. Ein Teil davon ist, dass sie wohl brillante Filmemacher sind, aber es besteht kein Zweifel, dass ihre weibliche Perspektive es ihnen ermöglicht hat, Ellis' Vorliebe für Grausamkeit zu durchbrechen, um die Wahrheit dieser zeitgeistigen Geschichte zu finden.

Ellis sagte einmal , 'Es gibt etwas am Medium Film selbst, das meiner Meinung nach den männlichen Blick erfordert', aber wenn das bleibende filmische Erbe von amerikanischer Psycho ist alles nachzuvollziehen, das ist eindeutig nicht der Fall.

Und Frauen wie ich lieben Harron und Turner dafür.