Schwarzer Schwan

Black Swan, Rivalität und der Horror des Alterns

2024

'Zauberspiegel an der Wand, wer ist der Schönste von allen?' Diese berühmte Äußerung stammt aus einem anderen Märchen als dem von Tschaikowsky Schwanensee basiert auf, aber die Verwendung von Spiegeln in Schwarzer Schwan ist für die Geschichte ebenso wichtig wie das verzauberte Objekt in Schneewittchen und die sieben Zwerge .

Das Hochhalten eines Spiegels ist eine effektive Möglichkeit, die Dualität darzustellen, sei es, um das wahre Gesicht einer Person zu enthüllen oder ein Bild zu zeigen, das darstellt, was der Rest der Welt sieht. In Schwarzer Schwan , Rahmen werden in der U-Bahn, im Badezimmer, in der Umkleidekabine oder im Tanzprobenraum mit Reflexionen gefüllt. Spiegel werden auch oft in Entsetzen verwendet, um die Spannung zu erhöhen, und Schwarzer Schwan verwendet dieses Gerät wiederholt, um ein beunruhigendes Bild und als Waffe (sowohl im wörtlichen als auch im übertragenen Sinne) zu schaffen.

Was ist der vierte Harry-Potter-Film?

Bildnachweis: Fox Searchlight Pictures

Reflektierende Oberflächen offenbaren Fehler, besonders wenn man sich jeden Makel lange genug ansieht. In der kompetitiven Welt des professionellen Balletts säumen Spiegel den Proberaum, um bei der Aufführung zu helfen. Nina Sayers (Natalie Portman) verbringt viel Zeit damit, sich auf ihr eigenes Image zu konzentrieren, um die Beste zu werden, aber sie ist nicht die einzige, die Kritik an ihrer Technik übt. In einer Welt, in der Perfektion schwer zu erreichen ist, verliert man sich leicht dem Druck.

Ninas Traum ist es, die Hauptrolle in der Produktion der New York City Company zu spielen Schwanensee . Eine vereinfachte Version der Handlung gibt Nina einem Mann (gespielt von Sebastian Stan) in einer Bar: 'Es geht um ein Mädchen, das sich in einen Schwan verwandelt und Liebe braucht, um den Bann zu brechen, aber ihr Prinz fällt auf das Unrecht' Mädchen, damit sie sich umbringt.' Ihre Rolle als Weißer und Schwarzer Schwan erfordert zwei sehr unterschiedliche Interpretationen.

Bildnachweis: Bill O'Leary/The Washington Post über Getty Images

Der schmierige Firmenchef Thomas Leroy (Vincent Cassel) weiß, dass sie mehr als in der Lage ist, eine makellose Darstellung der gemessenen Perfektion des Weißen abzuliefern, aber die verführerische Seite derselben Medaille ist eine Herausforderung. Das liegt zum Teil daran, dass Nina in einer infantilisierten Version ihres Lebens gefangen ist. Anstatt den Bann des Schwan-Seins zu brechen, ist sie in den Wänden ihres Kinderzimmers gefangen.

Rosa Schmetterlingstapete, kein Schloss an der Tür und von ihrer Mutter mit einer Spieluhr ins Bett gebracht zu werden, um sie in den Schlaf zu wiegen, sind alles Anzeichen dafür, dass jemand viel jünger ist. Es ist auch ein Zeichen dafür, dass dies nicht das erste Mal ist, dass der Druck, perfekt zu sein, sich auf ihre psychische Gesundheit auswirkt. Das Fehlen eines Schlosses und die Sorge ihrer Mutter wegen ihres Kratzens sind starke Anzeichen dafür, dass dies bei weitem nicht der erste Vorfall dieser Art ist.

Albtraum auf der Ulmenstraße 2018 Besetzung

Bildnachweis: Fox Searchlight Pictures

Während des gesamten Films baut sich langsam Angst auf, da Ninas Streben nach Perfektion sie ins Wanken bringt. Steadicam- und Handheld-Sequenzen geben dem Ballett nicht nur einen Platz in der ersten Reihe, sondern tragen auch zur klaustrophobischen und frenetischen Ästhetik bei. Indem sie die berauschende Atmosphäre von Rosmarins Baby , hält Regisseur Darren Aronofsky das Publikum ständig in Atem.

Sehen heißt glauben, aber das Publikum ist nicht immer über den Wahrheitsgehalt eines Vorfalls informiert. Die Gefahr kommt nicht von denen, von denen Nina glaubt, dass sie versuchen, ihre Rolle zu stehlen, sondern von innen. Sie beobachtet zu Beginn des Films eine Figur in der U-Bahn, bevor sie dieselbe Person sieht, als sie von der Probe nach Hause geht. Anstelle der neuen Tänzerin, die gerade der Kompanie beigetreten ist, ist es eine Version von sich selbst, die in dunklen Farben mit offenem Haar gekleidet ist.

Bildnachweis: Fox Searchlight Pictures

Lily (Mila Kunis) ist der Neuzugang im Unternehmen, der Ninas Welt auf den Kopf stellt. Ihre Tanzform ist weniger kontrolliert, sie ignoriert Rauchverbote und hat eine Leichtigkeit, die Ninas Starrheit entgegengesetzt ist. Unter den richtigen Umständen könnten sie Freunde sein, aber in dieser Geschichte ist Lily alles, was Nina fürchtet. Sie ist jünger, entspannter und gut genug, um ihre Alternative zu sein. Kunis sieht Portman auch in Schatten oder schnellen Schnitten ziemlich ähnlich und liefert ein verstörendes Spiegelbild, das Nina bis zum schwindelerregenden Höhepunkt verfolgt.

Nina ist eine unzuverlässige Erzählerin, die es Aronofsky ermöglicht, das Publikum im Unklaren zu lassen, wenn es um die Realität geht. Ihr wiederholter Hangnail und das anschließende Bluten ist eine solche Technik – es ist unmöglich, nicht zu schaudern, wenn man an diese Szenen denkt. Jedes Mal, wenn Nina die Blutlache sieht und anfängt zu ziehen, stellt sich heraus, dass nichts da ist, während die Kratzspuren auf ihrem Rücken sehr echt sind. Nachdem bekannt wurde, dass Nina als Hauptdarstellerin besetzt wurde, kritzelt jemand das Wort 'WHORE' in Lippenstift auf den Badezimmerspiegel. Es ist nicht klar, ob es echt ist oder ob Nina es war – letzteres ist wahrscheinlicher.

Bildnachweis: Fox Searchlight Pictures

Als sie die Sachen, die sie aus Beths (Winona Ryder) Garderobe mitgenommen hat, zurückbringt, wird das Schuhmesser zu einer Waffe der Selbstverletzung, da Beth sich immer wieder selbst ins Gesicht sticht. Auch hier gibt es keine Bestätigung, ob dies eingebildet ist oder tatsächlich passiert ist, aber die Theorie, dass es Teil von Ninas Psychose ist, summiert sich sicherlich.

Beth repräsentiert den Ghost of Christmas Past, eine betrunkene Vision von dem, was passiert, wenn man als zu alt gilt, um aufzutreten. Zu Beginn des Films verteidigt Nina Beth, als andere in der Firma zickige Bemerkungen darüber machen, dass sie sich den Wechseljahren nähert. Als Beth jedoch Nina vorwirft, ihren Körper zu benutzen, um diese Rolle zu bekommen, erwidert sie kleinlaut, dass nicht jeder darauf zurückgreifen muss. Thomas nennt seine ehemalige Hauptdarstellerin seine „Kleine Prinzessin“, was nicht nur gruselig ist, sondern sie auch auf das erwähnte kindliche Bild reduziert. Sie ist nicht mehr die Schönste von allen, deshalb zerschlägt sie vor ihrer Abreise den Spiegel in ihrer Garderobe.

wo bist du bernadette filmkritiken

Es erklärt auch, warum Nina sieht, wie Beth sich in einem Moment der Selbstverstümmelung wiederholt ins Gesicht sticht, auch wenn es nicht passiert ist. „Ich habe nur versucht, so perfekt zu sein wie du“, sagt Nina der Frau, die sie ersetzt hat. 'Perfekt? Ich bin nicht perfekt. Ich bin nichts“, antwortet Beth mit einer düsteren Anklage wegen einer Karriere, die alles braucht, bevor sie für die neue glänzende Version beiseite geworfen wird.

Bildnachweis: Fox Searchlight Pictures

Beim Abendessen mit Lily - nachdem Nina ihrer Mutter in einer sehr 'Teenager stampft aus dem Haus'-Demonstration getrotzt hat, erzählt sie ihrer Freundin den Spitznamen 'Kleine Prinzessin', den Lily richtigerweise für 'so eklig' hält. Während sie rumhängen, wird klar, dass Lily tief im 'Cool Girl'-Gebiet steckt – sie hat ein sexy Oberteil in ihrer Tasche, ihr Abendessen ist ein extra blutiger Burger und sie hat keine Bedenken, die Nacht zu verschwenden vor einem großen Arbeitstag. Da wir Lily durch Ninas Augen sehen, ist es schwer zu sagen, ob dies eine übertriebene Version ist; in Wirklichkeit scheint sie nichts aus Bosheit zu tun.

Als Nina sie am Abend zuvor wegen ihrer angeblichen romantischen Beziehung zur Rede stellt, hat Lily keine Ahnung, wovon sie redet, aber sie fragt scherzhaft: 'War ich gut?'

Bildnachweis: James Devaney/WireImage

Sex spielt in Ninas psychischer Verfassung eine wichtige Rolle, denn wie so ziemlich alle anderen ist sie in dieser Abteilung ziemlich unterdrückt. Sie ist keine Jungfrau, aber sie hat nicht viel Privatsphäre, um die Hausaufgaben zu erledigen, die Thomas ihr gestellt hat. Als sie es das erste Mal versucht, dreht sie sich um und sieht ihre Mutter schlafend auf einem Stuhl in ihrem Schlafzimmer. Es ist ein schockierender Moment, der den Betrachter ebenso entsetzt wie Nina über dieses Eindringen in ihre Privatsphäre zurücklässt. Als sie später in der Badewanne zu erkunden beginnt, kommt sie nicht hinein und rutscht unter die Oberfläche. Blut tropft ins Wasser und sie öffnet ihre Augen, um ihren Doppelgänger drohend über ihr stehen zu sehen. Als sie sich schließlich in einem Moment leidenschaftlicher Befreiung verliert, glaubt sie, dass sie sich mit Lily verabredet, aber das Gesicht ihrer Rivalin verwandelt sich in ihr eigenes. Statt Hochstimmung am nächsten Morgen wacht sie spät auf und verpasst den Probenbeginn, bei dem Lily bei dieser Gelegenheit ihren Platz einnimmt. Es ist nicht Teil eines großen Plans, die einzige Sabotage hier ist selbstverschuldet.

Im letzten Akt muss Nina mit ihrer Mutter als Pförtnerin aus dem rosa Schlafzimmer-Gefängnis fliehen. Erica Sayers (Barbara Hershey) ist eine warnende Geschichte, eine Version des Weges, den sie nicht beschritten hat, als sie ihren Traum, Tänzerin zu werden, aufgab, als sie Nina bekam. Als Nina an ihrer Mutter vorbeikommt, ist Lily bereits als Schwanenkönigin verkleidet, weil Erica sich wegen ihrer Tochter krank gemeldet hatte, ein weiterer Akt der Manipulation.

Bildnachweis: Fox Searchlight Pictures

Ninas großer Moment ist da, aber ihr Selbstvertrauen erleidet einen vernichtenden Schlag, als sie während ihres Zuges abgelenkt wird, als der Weiße Schwan und der Prinz sie fallen lassen. Das ist der Teil ihrer Routine gemeint zu übertreffen. Perfektion war schon immer ihre treibende Kraft, daher ist dies ein verheerender Schlag. Als sie in ihre Garderobe zurückkehrt, verspottet Lily sie. Sie trägt bereits das Black Swan-Kostüm und es kommt zu einem Kampf, der zu einem weiteren zerbrochenen Spiegel führt. Nina versenkt ihre Rivalin mit einer Scherbe, doch als der nächste Akt beginnt, kann sie nicht viel tun, um die Leiche zu entsorgen, außer sie im Badezimmer zu verstecken.

Was folgt, ist das Beste, was Nina jemals in einem transformativen Moment erlebt hat – aber als sie in ihre Umkleidekabine zurückkehrt, liegen Glasscherben auf dem Boden, Blut quillt unter der Tür hervor. Der Bann wird gebrochen, als Lily vorbeikommt, um ihr zu der überragenden Leistung zu gratulieren. Sie öffnet die Badezimmertür, um einen leeren Raum zu sehen, und als sie auf ihren Körper hinunterschaut Sie ist die mit Glas im Bauch vergraben.

Doch die Show muss weitergehen und Nina wird ihre krönende Leistung nicht durch die Finger gehen lassen, zumal sie den leidenschaftlichen Black Swan mit solcher Überzeugung verkörpert hat. Nach erfolgreichem Abschluss der „Todesszene“ versammeln sich alle, um Nina zu gratulieren, aber die kleine Menge Blut hat sich ausgebreitet und ist für alle sichtbar. Dies ist keine Halluzination, aber sie macht sich keine Sorgen mehr. Sie hat ihren Traum erreicht; wie der Schwan der Geschichte wird sie im Tod befreit. Aber das ist kein Märchen, und Nina ist kein Schneewittchen, das glücklich bis ans Ende seiner Tage leben darf.